Scénographie sonore #1

Stage du 18 au 22 mai 2026

Scénographie sonore

Un stage dirigé par Luc Martinez
Organisé par Phonurgia Nova

C'est avec un immense plaisir que nous inaugurons la toute première session de ce nouveau workshop au catalogue de Phonurgia Nova.
Le son est l’un des plus forts vecteurs d’émotion. C’est pourquoi, il est de plus en plus souvent sollicité dans le contexte des musées, où il fait l’objet d’un soin particulier, que ce soit au niveau de la scénographie, des contenus véhiculées, que des technologies utilisées. Il permet de renforcer l’expérience des visiteurs et de valoriser les collections de manière originale. Media sensible à part entière, il permet de propulser le visiteur au cœur des œuvres, objets ou mises en scène qu’il a autour de lui. Il trouve ainsi sa place à côté des textes, de la photographie, de la vidéo, du graphisme, s’inscrivant parfois en interaction avec eux. Par son aspect immersif, il permet de donner vie et relief à un parcours de visite. Il est une source d’innovations créatives et d’expériences scéniques et sensorielles uniques. Ce module invite les participants à la fois à mieux appréhender la nature de ces nouvelles expériences sonores qui, en dehors des salles de concert, peuvent être proposées aux publics et à cerner les solutions techniques sur lesquelles elles reposent. On y découvrira combien “scénographier avec le son” n’a pas grand-chose à voir avec une simple « sonorisation ». En bousculant la partition classique des compétences techniques et artistiques, il s’agit bien souvent d’une manière de faire œuvre autrement.

En cinq jours, de conception à la réalisation d’une installation immersive, le stage se propose de balayer toute la démarche, exploitant les ressources sonores du lieu et de son environnement proche. Il comporte une visite des installations sonores de l’Abbaye de Noirlac – lieu de référence en la matière, situé à 30 minutes du lieu de la formation.

Luc Martinez est compositeur, designer sonore et multimédia, multi instrumentiste, auteur de pièces électroacoustiques multicanales ou d’installations pour le concert, le cinéma, les espaces publics et culturels, le théâtre, la danse et l’image. Il est considéré comme un des pionniers du design sonore en espaces muséographiques. Il a conçu et réalisé près d’une cinquantaine d’expositions permanentes en France ou à l’étranger : grands aquariums, principaux musées de commémoration historique, musées d’ethnographie, scientifiques ou de société…

Séance d'écoute en fin de stage

*Vendredi 22 mai à 17h, nous vous proposons de venir écouter les réalisations sonores des stagiaires (installation sonore, conçue sous forme de parcours libre). Cette écoute aura lieu au Cube - Studio théâtre de Hérisson.
Venez ! C'est vraiment une belle expérience sonore, immersive !
Entrée libre - sur réservation par sms au 07 51 65 95 36